实体店的品牌形象怎么维护？
门头要有设计感，橱窗里陈列要有故事感，室内装修要有品味，地面要干净，光线要充足，商品货架要雅，通道要宽敞，货品陈列要错落有致，服务员要热情专业，售后服务贴心，赔钱要大方。你赔的越多，品牌越值钱。顾客过度维权除外。
你好，非常荣幸来回答你的问题。
品牌形象的塑造是一个综合的概念，它是主关感受感知方式，感知背景所影响。不同的消费者对于品牌形象的认识和评价是不同的。品牌形象的塑造是一个长期艰巨的任务。他需要按照一定的原则，通过一定的方法手段，全方位的。精心塑造。
以上是我对于品牌形象塑造的理解。比较粗浅，希望对你有帮助。
【新零售时代：实体店的品牌形象维护】
新零售环境下的实体店铺，与传统零售环境下的实体店铺，在功能，运营，坪效等方面都发生了巨大的变化，在形象维护上也有所不同。
一、差异性：新旧零售环境店铺形象维护的侧重点不同
传统零售是渠道为王，实体店就是王宫。实体店的形象维护更侧重产品，装修肯投入，形象规范化，偏死板。而新零售环境下，实体店多数进行了智慧门店的改造，数据透明化程度比较高，实体店的维护，更多侧重的是体验。
传统零售的实体店维护的核心点是货，渠道为王是黄金旺铺论，实体店要做好货的排面展示、导购的形象规范、话术规范都是店铺维护的重要资产。
新零售实体店的维护核心点是人，即用户。用户的画像数据的颗粒度比传统零售时代更高，画像清晰，收入情况、购买习惯、媒体接触方式等也更明确，围绕用户画像，进行门店的陈列。可以细到门店光线的布置、门店提供茶水还是咖啡、用户会不会带孩子、有没有必要设置儿童体验区等，围绕用户体验来做。
二、共性：都需要满足品牌的规范，让门店热闹
在共性层面，实体店的品牌形象都要结合店铺运营来做的，都离不开以下两点：
第一：热闹
第二：规范
新手在摄影上有哪些容易犯的错误？
1:盲目的追求摄影器材，认为器材好就能拍出好片子。2:在拍摄过程中不知拍什么好无从下手。3:盲目跟风看别人拍什么就跟着拍什么没有自己的想法。4:总结经验教训少听别人说的多，乱了自己的正确想法。
摄影新手在接触摄影的初期，最容易被道听途说的理论和经验所迷眼，不去进行摄影基础知识的打底学习和更多的拍摄实践，从而走更多的弯路，甚至是歧途。
我总结了下，主要有这几种容易犯，且危害不浅的错误。
一、迷信和放大器材在摄影中的作用。不追求摄影技术，只追求器材，成为“器材控”。其实，器材控不应是贬义词。任何一个摄影师，都应该对器材有深入的了解和掌握。但是，不能迷信之。很多新手的错误，在于坚信只有器材好，才能拍出好的照片。从而忽视了摄影技术、技艺、艺术修养的提升，这是一个危害巨大的认识错误，不但将损失大量的金钱，你的摄影水平也不会有很高的成就。
二、不练基本功就上手拍拍拍。很多人觉得这不是什么错误，因为很多摄影小白都是从一点不懂开始拍拍拍，然后慢慢学习和调整的。其实这是很容易走弯路的一个错误。本来学习了摄影基本功之后，再结合实践的拍摄，就是为了让我们的摄影少走弯路。
摄影的基本功，主要对器材的设置、参数，曝光、对焦、各种拍摄模式的选择应用；光圈、快门、感光度之间的关系及组合运用；对摄影画面主题、意境、构图、色调、光线等等的理解及作用。当然，初期一定是一个理论性的笼统的学习，就是你起码要知道摄影是什么，要避免哪些误区。
大家不要觉得学习这些东西很难，很不方便。一个老法师摄友很快就可以给你讲清楚，而且网络上随处也可以自己搜索的到。懂了这些基础理论之后，你去实践拍摄的时候，才会思考，才会对自己的照片有客观的评价。
不然，很多新手依仗好镜头的大虚化，拍张大头照出来，还自以为摄影天才呢。
三、就怕纸上谈兵，不理论联系实际，说的多，拍的少。摄影是实践性极强的艺术形式，也就是说，想拍出好作品，光懂理论是不行的，最直接有效的办法，就是进行大量的拍摄。不去拍，你永远不知道自己欠缺在哪里；不去拍，你永远不知道如何去调整；不去拍，你的摄影水平会裹足不前。
大家或许觉得这一条和第二条互相矛盾，其实不是的。学理论，是为了不让你去瞎拍、乱拍，要带着脑袋，带着思考去拍。理论结合实践的多拍摄，是为了你最快的找到自己的不足和问题，带着改正和提升的目的去拍摄。
师父领进门，修行在个人。这话不错，摄影是思考性很强的艺术，所以，学摄影，多想、多拍，二者完美结合，你才会有更好更高更快的发展。
